面试就是在规定的时间内，按照一定的题目要求，通过自己的语言和活动组织出一堂环节完整、逻辑清晰的课堂(片段)。就目前的面试形式和要求而言，一方面要保证讲授内容和知识的准确性、层次性，另一方面还要通过表情语言、肢体语言、声音语言等在课堂表现上感染考官。而无论是哪一方面，都要求我们有一个巨大且优秀的“面试脑洞”，才能在考试的时候决胜。
所谓“脑洞”，可以简单理解为人的自我想象力，面对空空如也的四周，可以在脑海内模拟出教室环境、学生反馈、教学用具，甚至是考官的心理感受。因此，一个人的“面试脑洞”越大越细腻，他就可以把场景想象得越具体越真实，从而使自己在面试的过程中如鱼得水，游刃有余。
那么如何建立或培养这样一个优秀的“面试脑洞”呢?答案其实很简单——人生如戏，全靠演技。“面试脑洞”的养成其实就是一个人无实物表演演技的建立过程。在最初的阶段，可以针对单一的语言或动作进行反复地机械练习。比如用洪亮饱满且富有亲和力的声音反复练习“上课，同学们好，同学们请坐!”，用柔软且富有弹性的上肢摆动画弧，练习“请坐”这个动作，边练习边强迫自己想象面前有30名具体的学生在跟随你的上课口令反复起立和坐下。通过这样机械的记忆固化，让自己先建立初步的“脑洞意识”。
然后，在机械练习的基础上，逐步开展片段练习，比如针对一堂课某一个具体知识点的讲授，时间2-3分钟，涉及之前练习过的固化语言6-10个，固化动作3-5个。反复6-8次，再次形成固化记忆。在练习的同时，仍旧要逼迫自己想象在讲授知识点的过程中，学生的反映、互动、提问甚至是疑惑，并且把这些脑海中想象的画面扔进自己的“脑洞”中，作为记忆片段，随时抽取调用。
接下来是全真模拟的阶段，把自己在“脑洞”中储存的记忆片段有序地排列组合成一整堂，进行长串完整的模拟，这一过程锻炼的不再是“脑洞”的思维活力，而是“脑洞”的耐久抗疲劳度，即能否在要求的规定的时间内，一直保持这种“脑洞”的高效率运作。
最后一个阶段是“脑洞”的自信养成，之前的“脑洞”练习，都是以自我为中心，以学生和课堂为讲授对象的练习。但是，在真实的考试中，决定我们命运的还是考官，很多考生会因为考官的一个眼神或动作而方寸大乱，从而瞬间打断“脑洞”运动的流畅过程，导致面试的时候出现卡断等现象。因此，在最后我们只需要记住一点，在考场上无论考官有任何反应，都是对这次面试的一个肯定信号，无论自己“脑洞”运行的效果如何，考官都是百分百接受的。通过这样的一个过程，使自己在利用“脑洞”进行面试的时候，随取随用，灵活运用，最终从容面对考试和考官。
当然，作为我们美术的“面试脑洞”，还有额外的一个训练项目，就是“技能脑洞”。因为考场的条件限制，在讲授中国画、纸手工、泥塑等相关题材时，考场没有相应的媒材，这就需要我们利用黑板线描粉笔画的方式呈现相关的技能技法，但是在描述和讲授的过程中，要利用“脑洞”，将其表现成本来相应的技能方式。
通过以上循序渐进和有针对性的“脑洞”练习，我们不仅可以在面试的时候展现自己的风采，在今后的一线教学中也会大有益处。
